中國畫用色一般是用物體的固有色,而不受環(huán)境與光源色的影響。水墨畫顧名思義，水和墨是畫面上的重要因素，是山水畫科的傳家瑰寶，在宋元時(shí)期，文人雅士為了表現(xiàn)自己的情懷，喜愛運(yùn)用清新淡雅的水墨來作畫。畫師選用最黑的墨，通過調(diào)節(jié)加水研磨的配比，在雪白的宣紙上營造出黑、白、灰等富有層次又截然不同的效果。水墨山水畫虛實(shí)相生，具有別具一格的藝術(shù)特色。我國近現(xiàn)代畫家齊白石就特別喜愛運(yùn)用水墨來作畫，齊白石在花鳥、人物、山水創(chuàng)作上都有所涉獵，但他最為人們所知的還是他的花鳥畫。油畫大師畢加索曾這樣稱贊齊白石的花鳥畫：“齊先生水墨畫的魚兒沒有上色，卻使人看到長河與游魚。那墨竹與蘭花更是我不能畫的。”
王晉元是我國著名的花鳥畫家，他曾經(jīng)在云南省進(jìn)行了40余年的創(chuàng)作，因而他的作品題材多為云南的熱帶雨林。在他之前，暫無熱帶雨林題材畫的名作記錄。熱帶雨林的特點(diǎn)是生態(tài)結(jié)構(gòu)復(fù)雜、層次豐富，因而熱帶雨林題材的花鳥畫天然帶有山水畫的風(fēng)格。王晉元的畫作不同于其他融合山水畫元素的寫意花鳥畫，其畫面色彩豐富絢麗。欣賞王晉元先生的畫作，會被畫作的神秘色彩，畫中豐富生動(dòng)的景色而感染。但他的筆墨技法繼承了前人的理論成果，將工筆勾填和潑墨寫意相結(jié)合。而且其構(gòu)圖采用全景截取的方法，構(gòu)圖意境立體開闊。當(dāng)代山水在設(shè)色上有的多種創(chuàng)新，如撒鹽、撞色、拓印等，從制作畫面的肌理上表現(xiàn)畫面情感。 我在創(chuàng)作時(shí)，設(shè)色也有注意，在竹子的條屏中我將底色刷上淡淡的花青加墨，將風(fēng)中搖曳的竹子置身在與一個(gè)凄清的環(huán)境中，更顯示出竹子的節(jié)節(jié)向上，不畏艱難險(xiǎn)阻的精神。所有的條屏我都刷了底色，力求在傳統(tǒng)題材中做出新的效果。 “筆墨當(dāng)隨時(shí)代”[ 石濤支持的主張]我們現(xiàn)代從事藝術(shù)事業(yè)的人，應(yīng)該都具備這樣的精神，用筆墨描繪當(dāng)前的世界，創(chuàng)作出有自己時(shí)代特色的作品。 通過上面的研究我們發(fā)現(xiàn)，寫意花鳥畫中山水畫元素的運(yùn)用是花鳥畫發(fā)展的一個(gè)合理的方向，它豐富了寫意花鳥畫的體系，使花鳥畫跳出了原本狹小的格局，擁有了更開闊壯觀的畫面。通過山水畫元素的應(yīng)用，寫意花鳥畫具有了全新的藝術(shù)特色和時(shí)代特征，更符合當(dāng)代人的審美特點(diǎn)。寫意花鳥畫中山水元素的應(yīng)用是中國國畫發(fā)展史上一次有意義的嘗試，它不僅為我們指明了一條嶄新的創(chuàng)作道路，而且鼓勵(lì)著我們在創(chuàng)作時(shí)勤思考，創(chuàng)新出自己的特色。 |
